宜兴紫砂陶以其温润朴茂的“五色”材质、独具匠心的表现形式、端庄清丽的迷人风采、气韵生动的造型艺术、精湛绝伦的手工工艺独步海内外，羸得了举世盛誉。宜兴紫砂陶长盛不衰，在于她丰厚的文化底蕴。可以说，宜兴紫砂陶从它诞生的那一天起，之所以能从一般的日用品脱颖而出而成为陶瓷艺术中独树一帜的“国之瑰宝”，是与历代艺人对紫砂文化内蕴的孜孜不息的追求及文人的钟爱、关注、参与乃至艺人与文人的联手合作、不断提高紫砂陶文化与艺术品位、文化与艺术内涵所分不开的。这也就形成了源泉流长的紫砂陶与文化艺术的不可分割的千丝万缕联系与割不断、斩不断的紧密关系。
从历史层面看文人对紫砂刻绘的参与：
从艺术层面看文人参与紫砂刻绘的特性：
在陶瓷史上，惟有紫砂艺人善结翰墨缘，与文人雅士携手耕耘于艺苑，创出了许许多多加载史册、驰名寰宇的绝代佳作，不可否认，众多文人的参与为紫砂的崛起与发展起着推波助澜的作用。据记载，如从吴仕、柳金、彭年等正德年间人士算起，明清两代直接、间接参与活动的文人不下90人，其中不乏政治家、文学家、诗人、书画家和收藏鉴赏家，如董其昌、陈继儒、汪文柏、唐寅、文震亨、陈煌图、释如曜、 陈洪绶、郑板桥、瞿子冶、朱坚、
邓奎、许次纾、陆希声、端方、吴大澄、张之洞、吴昌硕、任伯年……
那么文人独钟紫砂的渊源是什么呢？不外乎以下几点：
其一、饮茶习尚的引发。饮茶自明代中期即废龙团改饮散茶，这一变化给紫砂带来契机，时大彬后，紫砂茗壶已具备弃竹炉而登几案的条件，并且“茶壶窑器为上，又以小为贵，每一客，壶一把，任其自斟自饮，方为得趣。何也？壶小则香不涣散，味不耽搁。茶壶以砂者为上，盖既不夺香，又元熟汤气。”（吴骞《阳羡名陶录》），加上紫砂“热不炙手”、“美不胜收”的日用，欣赏双重功能，接上了文人好茶的大势所趋。
其二、紫砂艺术的诱惑。文人个性多属娴静雅致，浮想联翩，消沉时忧思绵绵，激动时振振有辞，他们要有所寄托，依附，而紫砂古朴典雅，加上可以铭刻诗词书画，这正是他们要借以抒发创造的绝佳之物。
其三、天赐良机的揉合。明清时，苏、浙、皖、沪等地文人辈出，为处于青春期的紫砂带来了与文人结合的最佳良机。
其四、自我表现的需要。文人是通过以下几种渠道达到自我表现的目的：一是撰写壶铭。他们如陈继儒为杨端木、曹连斋为陈鸣远作品手写壶铭：释如曜在一具紫砂壶底题写的铭文是“清人树涤心泉茶三昧赵州禅佛生日”并署“丙申年如曜铭赠天然”；郑板桥的壶铭是一首诗：“嘴尖肚大耳偏离，才免饥寒便自豪，量小不堪容大物，两三寸水起波涛。”此外还有彭年、潘允端、屠倬等为定制壶自题铭文。二是直接、间接参与造型、装饰设计，他们
是柳佥、项元汴、赵宦光、鳌其昌、顾元庆、汪淮、缪颂、陈鸿寿、朱坚、乔蛮搐、模子冶、邓奎、蔡锦泉、蔡恺及潘仕成、张之洞、铁芝、端方等，其中陈鸿寿、朱坚、骰子冶、邓奎等直接设计造型、装饰，汪淮、蔡锦泉、蔡恺及潘仕成直接自制，如有名的“潘壶”。三是请御名家到家中制壶，如陈继儒请蒋伯苓制“天籁阁”壶，海盐张东谷弟兄邀请陈鸣远到涉园居亭制作，伍元华请冯彩霞制“万松园”壶以及吴大澄聘黄玉麟、俞国良制“意斋” 款壶等。这些名人由此一表自己的书法、绘画、造型装饰美学的造诣或舒坦自已的情怀或满足收藏的癖好。
从艺术层面看文人参与紫砂刻绘的特性：
在艺术层面上，文人对紫砂刻绘的参与与普通刻工相比，有着独特的优越性。主要体现在以下几个方面：
一、艺术表现手法的多样性。文人参与紫砂刻绘，多以平口刀为工具，刻痕为平底，刀锋刻出有厚度。既可以刻行草，也尤其适合刻隶书体。不论单刀、双刀、切刀，都能充分表现毛笔的笔意，展示其提按顿挫的各种艺术细节。如神刀神出的苍茫、斑驳，为一般刻工远远不及。
二、更能充分表达艺术气象。文人从事紫砂刻绘，最大的特点是自己书画、自己刻绘。而一般的刻工则是别人书画，自己刻绘。书刻一体，使刻绘者更自由地表现出艺术意图和用笔细节。入锋、藏锋、中锋、侧峰，无不挥洒自如。以刻刀的深浅粗细，表达墨色的变化及深浅
，具有浓浓的“刀味”
三、更具有高雅的文化品位。一般刻工由于文化品位的缺失，艺术境界的匮乏，导致刻绘内容往往与紫砂壶型不能完美匹配，出现“软伤”。更有甚者，出现缺笔、漏字、错字等“硬伤”。而文人刻绘，则是根据紫砂壶型选择完美的艺术表现形式。如壶型高古，装饰则取厚重，字体多为篆隶，内容则可取先秦文字；壶型秀雅，装饰则取轻灵，字体多为行草，内容则可取唐宋诗词；壶型狂放，则以狂草相和；壶型细腻，则以小楷相辅。在配画方面，壶型雅致，可配兰草等工笔花草；壶型浑厚，则可配写意人物或山水，出其气韵。
四、更具有独特的艺术境界。一般刻工所刻绘的内容往往陈陈相因，千篇一律，如郑板桥兰竹、范曾人物等，是以市场之喜好，取代了自己的心胸。如此，则失去了艺术最宝贵的个性。而文人刻绘，都是以自己的境界、自己的艺术感悟，作为基础，然后以自已的艺术表现手法来抒发、表现，每一次刻绘的作品，既不可能重复别人，更不可能重复自己。
结语
综上所述，从历史角度看，正是由于文人的参与才使得紫砂具有了独特的地位，丰富的文化内涵。从现实角度看，由于文人的参与，使紫砂茗壶刻绘这一艺术创作过程，始终包含了整个艺术创作的审美发生、审美创造，审美接受三大环节，在人类社会的文化艺 术发展史与经济发展中，紫砂刻绘应该占有较为重要的一席之地。从这一艺术的内部分析，文人参与紫砂刻绘，具备多样的艺术表现手法、充沛林立的艺术气象、高雅的艺术品位、独特的艺术境界，紫砂刻绘是陶文化的传播使者，不断研究、继承及发扬其文化精髓，意义重大，而这个过程本身又是回味无穷的。
本文刊登于《艺术名家》2009年7月刊117页
